セレクト

Yチェアの愛称で親しまれる名作チェア。

CH24のデザインにおいてウェグナーは、アームと背もたれを一体にするという、それまでのデザインに見られなかった斬新な試みをしています。印象的なY字形の背もたれの形状からYチェアと呼ばれるようになりました。
チェアに求められる機能性と見た目の美しさを同時に満たす、デニッシュモダンの真髄とも言えるチェアです。

CH24の完成に必要な製作工程は100以上。しかもそのほとんどが職人の手を通して作られています。座面にペーパーコードを張る作業は、熟練した職人でも1時間を要する重要な工程。1脚あたり、120メートルの強度と耐久性に優れたペーパーコードが使用し、長年にわたって使用できる座面を作り上げています。

Yチェアの愛称で親しまれる名作チェア。

CH24のデザインにおいてウェグナーは、アームと背もたれを一体にするという、それまでのデザインに見られなかった斬新な試みをしています。印象的なY字形の背もたれの形状からYチェアと呼ばれるようになりました。
チェアに求められる機能性と見た目の美しさを同時に満たす、デニッシュモダンの真髄とも言えるチェアです。

CH24の完成に必要な製作工程は100以上。しかもそのほとんどが職人の手を通して作られています。座面にペーパーコードを張る作業は、熟練した職人でも1時間を要する重要な工程。1脚あたり、120メートルの強度と耐久性に優れたペーパーコードが使用し、長年にわたって使用できる座面を作り上げています。

Yチェアの愛称で親しまれる名作チェア。

CH24のデザインにおいてウェグナーは、アームと背もたれを一体にするという、それまでのデザインに見られなかった斬新な試みをしています。印象的なY字形の背もたれの形状からYチェアと呼ばれるようになりました。
チェアに求められる機能性と見た目の美しさを同時に満たす、デニッシュモダンの真髄とも言えるチェアです。

CH24の完成に必要な製作工程は100以上。しかもそのほとんどが職人の手を通して作られています。座面にペーパーコードを張る作業は、熟練した職人でも1時間を要する重要な工程。1脚あたり、120メートルの強度と耐久性に優れたペーパーコードが使用し、長年にわたって使用できる座面を作り上げています。

Yチェアの愛称で親しまれる名作チェア。

CH24のデザインにおいてウェグナーは、アームと背もたれを一体にするという、それまでのデザインに見られなかった斬新な試みをしています。印象的なY字形の背もたれの形状からYチェアと呼ばれるようになりました。
チェアに求められる機能性と見た目の美しさを同時に満たす、デニッシュモダンの真髄とも言えるチェアです。

CH24の完成に必要な製作工程は100以上。しかもそのほとんどが職人の手を通して作られています。座面にペーパーコードを張る作業は、熟練した職人でも1時間を要する重要な工程。1脚あたり、120メートルの強度と耐久性に優れたペーパーコードが使用し、長年にわたって使用できる座面を作り上げています。

ウェグナーが、その耐久性と美しさを見出し、チェアのデザインに採用したペーパーコード。

CH25の座と背のペーパーコードは熟練した職人でも1脚仕上げるのに、10時間を要します。使用されるペーパーコードは400メートル。2本のペーパーコードで張っていく、耐久に優れた独自の張り方が美しい模様を創り出します。

CH26はウェグナーがカール・ハンセン＆サンから発表した最初のチェアコレクションの一つ。当時ウェグナーは発表した木製のラウンジチェア CH22をもとにダイニングチェアとなるCH26もデザインしていました。

オーガニックなフォルム、印象的な背、白木素材、ペーパーコード張りの座と、CH26はラウンジチェア CH22を彷彿させるダイニングチェアとなっています。ダイニングチェアとして、デスク用の椅子として、長い時間使用するシーンに適した椅子と言えます。

ハンス J. ウェグナーがデザインしたソーバックチェアの独創的な構造は、強度に優れるばかりでなく、通常の椅子よりも少ないパーツで構成されているのが特徴。自然に傾斜した背と相まって優れた使用感を創り出すデザインです。

CH33Pはハンス J. ウェグナーの手による、ダイニングチェアです。椅子に荷重を支えるだけの十分な強度を考慮したCH33Pの軽快で美しいフォルム。50年代、60年代のデザインによく見られるクリーンなシルエットが印象的です。そして人間的な温かみを持つ美しい木製フレームはコンテンポラリーな空間に最適なチェアです。

CH33Pはハンス J. ウェグナーの手による、ダイニングチェアです。椅子に荷重を支えるだけの十分な強度を考慮したCH33Pの軽快で美しいフォルム。50年代、60年代のデザインによく見られるクリーンなシルエットが印象的です。そして人間的な温かみを持つ美しい木製フレームはコンテンポラリーな空間に最適なチェアです。

ハンス J. ウェグナーによる幾度もの検討を重ねたシンプルさと機能を追求したCH36。シェーカー家具の簡素な美しさと高い職人技巧に影響を受けています。

椅子の巨匠といわれる、ウェグナー。シェーカー家具の影響を受けながら、自身の持ち味をこのチェア CH36にも反映しています。その一つが下に向かって細くなるテーパーをかけた脚。このディテールがこの椅子を優雅で軽快なものにしています。背もたれは、上部と下部のカーブを微妙に変えることで、より背のサポートを強化しています。そして、繊細な印象を与えるフレームとペーパーコードを施した美しい座面。いずれも世代を超えて、いつまでも心地よく使用できる耐久性を考慮し製作されています。アームが付いたバージョン、CH37もラインナップされています。

ハンス J. ウェグナーが1962年に発表したCH37は、シェーカー家具の簡素な美しさと高い職人技巧に影響を受けたアームチェアです。

椅子の巨匠といわれるウェグナー。シェーカー家具の影響を受けながらも、このCH37 アームチェア にも自身の持ち味を存分に反映しています。下に向かって細くなるテーパーのついた脚がその一つです。このディテールが椅子をより優雅で軽快なものにしています。背もたれは、上部と下部のカーブを微妙に変えることで、より背のサポートを強化しています。さらに、繊細な印象を与えるフレームとアーム、そしてペーパーコードを施した美しい座面。いずれも世代を超えて、いつまでも心地よく使用できる耐久性を考慮し製作されています。

CH37 アームチェアは、繊細なフォルムと優れた耐久性というコンビネーションを見事に成し遂げ、無類の使用感も相まって世代を超えて受け継がれていく椅子となっています。アームレスバージョンCH36もラインナップされています。

CH71 ラウンジチェアは、ハンス J. ウェグナーならではの木材や張り加工への深い造詣から生まれた逸品。機能と美しさの融合、洗練されたフォルム、時を超えて愛されるタイムレスな魅力、「椅子の巨匠」と称されるハンス J. ウェグナー独特のセンスが映える、1952年のデザインです。

優雅な曲線を描くフレームに沿うように施される、高い技術を要する張地加工がデザインの重要な要素となっているCH71。本体とクッションの生地のコンビネーションも楽しめる1脚です。

CH88Pは、新しい素材と色彩に挑戦したウェグナーの意欲作。座面の張地、木材、そしてインダストリアルなスチールをウェグナーらしいミニマルなフォルムにまとめています。

CH88Pは、1955年にスウェーデンで開催されたヘルシンボリ国際博覧会（H55） に出展するため、ウェグナーがデザイン。置く場所を考慮し、スタッキングも可能です。自然素材である木材と工業製品であるスチールを美しく融合したデザイン。ミニマルなフォルムながら、使用感に優れた椅子です。

OW149 コロニアルチェアは、伝統的なスタイルの優雅さと格式、さらに時代にふさわしいモダンデザインを目指したオーレ・ヴァンシャーによるデザイン。
ミニマリスト、機能主義者と評価されるオーレ・ヴァンシャー。そのデザインには、洗練された細いラインが多く見られます。コロニアルチェアもその一つ。細く優雅なフレームですが、考え抜かれた構造により、優れた強度を創りだしています。洗練された曲線を描く特徴的なアーム。先端で真下にカーブさせる、ヴァンシャーらしい意匠となっています。丸棒状の前脚と後ろ脚。後ろ脚を若干カーブさせることによって、椅子に安定性を与え、優雅な傾斜のあるシルエットを創り上げています。

コロニアルチェアには、さらに使用感を高めるフットレスツール OW149Fがあります。

品のある仕上げ、籐張りの座面と、単独でも十分に魅力を発揮する、風格あるスツールです。

単体はもちろん、OW149 コロニアルチェアに合わせてくつろぎの空間を創ります。

ハンス J. ウェグナーがデザインしたCH163は、クッションに羽毛を用いたウッドフレームソファ。ウェグナーのディテールへの配慮が随所に見られる、クラフトマンシップを感じ取ることができます。

印象的な総柄デザインで、コレクションのすべてのファブリックと
簡単に組み合わせることができます。

表面には興味深いグラニート(スペイン語で花崗岩)効果があり、
それがオフホワイトによって強調されています。

※現在お選びのカラーはオレンジです

SWEET SEDUCTIONのコレクションは、アジアのアンティーク柄にインスピレーションを得て、パウダートーンで現代風に仕上げています。
高品質の糸とイタリアの織物技術の組み合わせにより、レリーフのような模様が生まれ、どんな家具にも豪華な印象を与えます。
レリーフに光と影のエレガントな構成を組み合わせることで、立体的な印象を与えています。
オートクチュールにも見られる、様式化されたチェーンのモチーフは、時代を超えた表現を表しています。

※現在お選びのカラーはオレンジです

“バタフライチェア”の愛称でも知られる「BKFチェア」は、3人のアルゼンチン人デザイナー（アントニオ・ボネット、フアン・クルチャン、ホルヘ・フェラーリ=ハードイ）によってデザインされ、それぞれの頭文字をとってBKFチェアと名づけられました。
イギリスのエンジニアのヨゼフ・フェンビィが1855年にデザインした椅子にインスピレーションを得て、1938年に誕生しました。1950年代から60年代にかけて特に若者たちに支持され、その人気はイームズにも勝るとも劣らないものでした。

“バタフライチェア”の愛称でも知られる「BKFチェア」は、3人のアルゼンチン人デザイナー（アントニオ・ボネット、フアン・クルチャン、ホルヘ・フェラーリ=ハードイ）によってデザインされ、それぞれの頭文字をとってBKFチェアと名づけられました。
イギリスのエンジニアのヨゼフ・フェンビィが1855年にデザインした椅子にインスピレーションを得て、1938年に誕生しました。1950年代から60年代にかけて特に若者たちに支持され、その人気はイームズにも勝るとも劣らないものでした。